Actividad N°5
Arte Óptico
Es una corriente artística abstracta,
que surgió a partir del movimiento abstracto-constructivista representado
por el suprematismo, De Slijl y la Bauhaus, también se conoce
como Op art u Optical art. Nacida en Estados Unidos en el año 1958. Este
tipo de arte utiliza sobre todo ilusiones ópticas, basada en la composición de
fenómenos puramente ópticos, sensaciones de movimiento e una
superficie bidimensional, es por eso, por lo que en todas las obras que se han
realizado en el arte óptico hacen que el espectador colabore de manera activa ya sea
desplazándose o moviéndose para intentar captar el efecto óptico, es por esto
por lo que este tipo de obras no tienen ninguna apariencia emocional. Se
utilizan estructuras de repetición con un orden claro, el Arte Óptico se basa en
principios científicos rigurosos con el fin de producir efectos visuales
inéditos. Es un arte impersonal, técnico, en el que queda abierta, a veces, la
posibilidad de que el espectador modifique la configuración que ofrece.
Se utiliza la construcción de
perspectivas que el ojo no puede fijar en el espacio; el efecto Rubin, que descubre
convexidades a partir de figuras que comparten sus contornos; el efecto moaré, surgido por
la interferencia de líneas y círculos concéntricos junto a otras ilusiones
perceptivas de inestabilidad, vibración o confusión.
Características principales
del arte óptico
- Las
obras poseen un efecto de profundidad.
- Los
artistas utilizan para la creación de sus obras los colores, la
luz y las sombras con una gran habilidad.
- En
esta clase de arte se usa la repetición de formas simples, de líneas,
cubos y círculos concéntricos, en los que predominaban el blanco y negro y
la contraposición de colores complementarios.
- Esta
tendencia en el arte busca crear en el espectador una sensación de
movimiento, gracias a efectos ópticos, creando un total dinamismo en
superficies planas, que ante el ojo humano se transforman en
espacios tridimensionales llenos de vibración, movimiento y
oscilación.
- Se
encuentra en la escultura de piezas, sobre todo en la talla que es
una técnica que posibilita el desarrollo de este tipo de arte.
- Carece
de todo movimiento real, es decir, todas las obras realizadas son
físicamente inmóviles, creando obras físicamente estáticas, por lo tanto
esta característica lo hace diferente del arte cinético.
- Su
objetivo principal es concebir varios efectos visuales que parezcan que
tienen movimiento mediante un parpadeo o vibración.
- Utilizada
técnicas como son las líneas paralelas, pueden ser sinuosas o rectas, los
contrastes marcados cromáticos, pueden ser bicromáticos o polis, también
usa modificaciones en el tamaño y la forma, mezcla figuras y formas, entre
otras técnicas ópticas.
- Utiliza
simples figuras geométricas, puede ser el caso de triángulos, rectángulos,
circunferencias, entre otros. Estas figuras pueden combinarse y formar
figuras más complejas.
- Es
un arte técnico e impersonal.
- El
espectador ha de colaborar activamente, ya sea desplazándose o moviéndose
con el fin de intentar comprender el efecto óptico que la obra posee.
- Utiliza
como técnica la pintura al acrílico, por ello obtiene bases definidas y
limpias.
- El
artista no intenta representar en sus obras situaciones o sensaciones, ya
que no existe ningún tipo de sentimiento que se refleje en estas obras.
- Otro
de los objetivos es producir y crear efectos visuales únicos.
- Utiliza
unos principios científicos con el objetivo de crear efectos visuales
únicos.
- Son
representaciones artísticas que se originan por un desarrollo de la
abstracción geométrica.
Representantes del Arte
óptico
- Víctor Vasarely
(1906-1997)
- Bridget Riley
(1931-)
- Yaacov Agam
(1928-)
- Jesús Rafael Soto
(1923-2005)
- Carlos Cruz Diez
(1923-)
- Youri Messen
Jaschin (1941-)
- Julio Le Parc
(1928-)
- Reuven Rubin
(1893-1974)
- Kenneth Noland
(1924-2010)
- Richard
Anuszkiewicz (1930-)
- Jean Pierre Yvaral
(1934-2002)
- C. Escher
(1898-1962)
1) Lectura y comprensión
de texto.
2) Transcribir en la
carpeta.
3) Realizar dos diseños de
arte óptico (uno con valores y el segundo con colores complementarios)
A) Debes primeramente
crear efectos a través del uso de patrones y dibujar líneas con cierta distancia creando una relación volátil entre la figura
y el fondo utilizar valores (negro, blanco y gris) y la segunda actividad con
colores complementarios (elegir solamente un par) por ejemplo azul _anaranjado.
Al buscar otras imágenes
en internet no confundirse con arte cinético. (Leer bien las características)
4) Materiales: hoja N°6,
Lápiz grafito, pueden colorear con lápices de colores, fibras, biromes o pintar
con temperas, acrílicos y acuarelas.
_Ejemplos para guiarse.
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